La Oreja de Van Gogh
La Oreja de Van Gogh (abreviado en ocasiones como LOVG o LODVG) es un grupo musical de género pop-rock originario de San Sebastián, País Vasco, España. Su trayectoria en el mundo de la música comenzó formalmente en 1996. La banda está formada por Pablo Benegas, Álvaro Fuentes, Xabi San Martín, Haritz Garde y Leire Martínez, aunque la vocalista durante los primeros once años y cuatro álbumes fue Amaia Montero, quien en 2007 dejó la formación para iniciar su carrera como solista.
Son una banda con éxito en España, Latinoamérica y Estados Unidos con lanzamientos y conciertos puntuales en países que no son de habla hispana, como Francia, Reino Unido, Japón o Israel. Entre sus temas más desacatados están: «Cuéntame al oído», «La playa», «20 de enero», «Rosas», «El último vals», entre otros.
Han obtenido premios como el Grammy Latino, MTV Europe Music Awards, Premios Ondas, Premios de la Música, Premio Lo Nuestro, la Gaviota de Plata del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, entre muchos otros. Según acreditan los Productores de Música de España (PROMUSICAE), la banda cuenta con 3 260 000 álbumes certificados en su carrera musical solo en España.
Antes de que Amaia Montero se uniera al resto de sus compañeros en 1996, ellos ya habían formado un grupo un año antes en la ciudad de San Sebastián. Pablo Benegas tocaba la guitarra, Álvaro Fuentes el bajo, Xabi San Martín el teclado y Haritz Garde la batería. Eran una banda de versiones de grupos ya conocidos como: U2, Pearl Jam, o Nirvana.[cita requerida]
Tras intentar encontrar una vocalista entre sus conocidos, Pablo Benegas conoció a Amaia Montero en una cena de amigos. Después de oírla cantar, Pablo insistió para hacer una prueba con el grupo. Una vez finalizada la prueba, todos coincidieron en que debía ser la vocalista del grupo.[cita requerida]
Con su incorporación, la formación decidió centrarse en conseguir un nombre, y al aparecer la historia de Vincent van Gogh y la mutilación de su oreja en una conversación, se decidieron por el nombre «La Oreja de Van Gogh».
No fue hasta que se presentaron al Concurso Pop-Rock Ciudad de San Sebastián cuando componen su primera maqueta en la que se incluían tres temas en inglés (inéditos hasta la fecha); «Don’t let them», «One of these days» y «The Worst Nightmare», esta última la primera versión de lo que se convertiría en «Pesadilla» que formaría parte de su primer álbum; y también la inédita «Quisiera». A pesar de que fracasaron en su primer intento, la banda lo intentó de nuevo al año siguiente. Así fue como ganaron en 1997 el VI Concurso Pop-Rock Ciudad de San Sebastián. La maqueta que enviaron al jurado del certamen incluía los temas: «Viejo cuento», «Dos cristales», «Aquella ingrata» y «El árbol», de los cuales, los dos primeros formarían parte en un futuro no muy lejano de su primer disco, Dile al sol, lanzado en 1998, y los dos últimos de su reedición de Guapa, Más Guapa lanzado en 2006.[cita requerida]
Gracias a su victoria en dicho concurso, sus canciones comenzaron a escucharse en las emisoras de la zona, además de que pudieron grabar un CD con cuatro temas, lo que les animó a probar suerte enviando maquetas a las casas discográficas. Prepararon varios sobres para enviar a diferentes discográficas, pero finalmente, debido a que «eran unos desastres» según afirma Amaia, solo enviaron una canción y a una discográfica, Sony Music. Un tiempo más tarde recibieron una llamada de la compañía comunicándoles que les había gustado la maqueta y preguntándoles cuántas canciones tenían. Como se menciona arriba solo tenían 3, pero la banda contó que habían compuesto 25. En ese verano en 2 meses llegaron a componer 18 canciones. Canciones que formarían parte de su primer disco Dile al sol. Además durante los primeros momentos de existencia de la banda, ésta contaba con un sexto componente, Luis Meyer, que no seguía en el grupo cuando estos se dieron a conocer al gran público.
Tras ganar el Concurso Pop-Rock Ciudad de San Sebastián, la banda consigue ponerse en contacto con Jennifer Ces, una cazatalentos de la discográfica Epic. Ella accede al pedido del grupo de presentarle una maqueta y recibe los temas que hasta el momento la banda había compuesto.[cita requerida] En ese momento aparece Rafael Berrio, que colabora en la letra de «Qué puedo pedir». Al parecer, Íñigo Argomaniz estaba ayudando a los chicos de la banda a insertarse laboralmente en el mundo de la música. Para ello, llamó a su amigo Rafael Berrio y le convenció para echar una mano a la formación donostiarra. Así, La Oreja de Van Gogh logró el suficiente material como para publicar un disco.[cita requerida]
Finalmente, van rumbo a Madrid, donde grabarán su primer disco Dile al sol. El estudio de Alejo Stivel es el escogido para grabar las canciones del álbum. Alejo Stivel, el que fue integrante en su momento de la formación Tequila, además de darles ciertos consejos para su futura proyección musical, consigue varias colaboraciones de lujo para el álbum de debut de la banda. Los artistas escogidos para ello fueron los donostiarras Mikel Erentxun y Txetxo Bengoetxea, quienes también contribuyeron a promocionar el disco. Finalmente, el 17 de mayo de 1998, el álbum Dile al sol se pone a la venta en el mercado nacional español.
El primer sencillo escogido para presentar sería «El 28», canción cuyo título alude al autobús de la línea 28 de la Compañía de autobuses de San Sebastián que llevaba a los chicos al Campus universitario de la ciudad. Este sencillo logró preparar el terreno para «Soñaré», el segundo sencillo extraído del disco y con el que lograron darse a conocer en España. Tras otras canciones, el grupo ganó el Premio Ondas al Artista del Año.[cita requerida] Además, la banda recorrió toda la geografía española durante casi un año (desde la Navidad de 1998 hasta finales de 1999), actuando en más de 150 conciertos. Posteriormente realizaron una gira junto a los veteranos Hombres G.[cita requerida]
Aunque las ventas no fueron muy elevadas Dile al sol alcanzó la posición 54 en España, y logró afianzarse con el paso de los meses ya que el primer sencillo no tuvo el éxito esperado y tardaron meses en sacar el segundo que empezó a acelerar las ventas del disco, alcanzando las 800 000 copias vendidas, es decir, siete discos de platino.[cita requerida]
Tras lanzar Dile al sol, La Oreja de Van Gogh comienza a trabajar en lo que sería su segundo disco de estudio. El viaje de Copperpot se graba en el estudio Du Manoir, en las Landas francesas y teniendo al inglés Nigel Walker como productor. El título se escogió cuando los chicos estaban viendo la película infantil Los Goonies en el estudio francés. El buscador de tesoros que aparece en la cinta, Chester Copperpot, fue el que les inspiró el nombre del disco. El viaje de Copperpot sale a la venta el 11 de septiembre de 2000. Alcanzó el puesto 64 en las listas de España. El disco fue certificado de platino en Estados Unidos.
Este trabajo contó con sonidos eléctricos aún más frescos que se abren a las propuestas europeas. Doce temas con estribillo pegadizo que ponen de manifiesto la experiencia y el crecimiento musical del grupo.[cita requerida] El primer sencillo escogido para promocionar el álbum es «Cuídate», un tema muy parecido al estilo Dile al sol y que les sirve para enlazar con los nuevos sonidos de su segundo trabajo. A esta canción le siguen otros temas como «París», «La playa», «Soledad» o «La chica del gorro azul».[cita requerida]
Con su álbum de debut, la agrupación se dio a conocer también en Latinoamérica. Sin embargo, el éxito no les llegó al otro lado del Atlántico hasta que editaron El viaje de Copperpot. En México, la banda logró sonar gracias al sencillo «Cuídate», lo que contribuyó a que las ventas del disco en este país se incrementarán.[cita requerida] Fue la primera vez que llenaron el Auditorio Nacional de México, en febrero de 2002.[cita requerida] Tras una gira que les llevó por varios países del continente sudamericano, regresaron a España, donde recibieron la noticia de que su segundo álbum había vendido más de 1.000.000 de copias.[cita requerida] Además, editaron su primer DVD titulado La Oreja de Van Gogh, donde aparecían la mayoría de sus videoclips, así como material extra.
El 28 de abril de 2003, se lanzó su tercer disco Lo que te conté mientras te hacías la dormida. El sencillo elegido para presentar el disco fue «Puedes contar conmigo» canción compuesta por Amaia Montero. A partir de esta fecha, a la banda se le presentaban muchos meses de promoción y gira. El 13 de mayo de 2003 presentaron el disco en la Sala Pachá en Madrid donde interpretaron varios temas en directo y forman parte de la Gira Movistar, junto a los madrileños El Canto del Loco.
La banda se embarca en una extensa gira con más de 60 fechas confirmadas a lo largo de la geografía española. En México se presentaron en el Auditorio Nacional de México DF y visitaron países como Francia, actuando dos veces en la capital gala. Se llegó a editar con motivo de estos conciertos una edición especial de su tercer trabajo renombrado «París», que fue lanzado el 10 de mayo del 2004, con una nueva versión de su canción «París» cantada a dúo con Pablo Villafranca.[cita requerida]
De esta manera, La Oreja de Van Gogh lograba su tercer disco de diamante. El disco fue certificado doble de platino en Estados Unidos. Por otro lado, y finalizada toda la gira de promoción de su último álbum, se editó un DVD con los mejores momentos de su gira. Se vendieron cincuenta mil copias en España, y diez mil en México.[cita requerida] Para su promoción se lanzaron sencillos como «Puedes contar conmigo», «20 de enero», «Rosas», «Deseos de cosas imposibles», «Vestido azul», «Bonustrack» o «Historia de un sueño».[cita requerida]
Finalmente, la banda entró en un periodo de inactividad. No obstante, decidieron acudir al festival de 2005 de Viña del Mar en Chile. El festival premia a los artistas invitados solo con las Antorchas de Plata y Oro, pero, tras terminar el concierto, el público chileno no quedó conforme y durante más de 25 minutos impidió la actuación del siguiente artista. El grupo tuvo que regresar al escenario y fue premiado con la Gaviota de Plata, el máximo galardón del certamen. Tras la finalización del festival, fue elegido artista más popular del certamen chileno. Lo que te conté mientras te hacías la dormida vendió 88 000 copias en Chile, donde se convirtió en el álbum más vendido del siglo XXI en formato físico. Ese mismo año, visitaron Japón en 2005, con motivo de la Exposición Aichi, donde casi un millar de personas pudieron verles en directo en las dos presentaciones realizadas en el país.
En 2006, la banda cumplió 10 años desde que se formó, celebrándolo con su cuarto trabajo Guapa y el lanzamiento de una caja conmemorativa titulada LOVG 1996-2006, que contenía los tres primeros discos de estudio de la banda, junto con un exclusivo CD de rarezas y el DVD de la gira de 2003. Con su cuarto álbum, la banda se convirtió en el primer grupo español en publicar un álbum para teléfonos móviles antes que para las tiendas de música. Ese mismo año, se lanzaba al mercado español el videojuego Los Sims 2: Mascotas. Para la ocasión, la formación donostiarra realizó una versión de su segundo sencillo «Dulce locura» en simlish, el idioma de los Sims.
A mediados de septiembre de 2006 regresa al Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, donde consiguen repetir el éxito de la edición en 2005, al ser otra vez elegidos los artistas más populares. En dicho certamen, uno de sus premios, la Antorcha de Oro, se la regalaron a una fan con discapacidad. Con Guapa, además obtuvieron el premio Grammy Latino en la categoría «Mejor álbum vocal pop dúo o grupo».
Para dar a conocer el álbum, la banda eligió «Muñeca de trapo» como primer sencillo. Casualmente, esta canción fue censurada en varias emisoras de radio latinoamericanas por tener, supuestamente, mensajes satánicos.[cita requerida] El segundo sencillo «Dulce locura», alcanzó igual o mayor éxito que el primero. «Perdida», canción elegida para continuar con la promoción del disco, quedó ensombrecida por el lanzamiento del cuarto sencillo «En mi lado del sofá», perteneciente a Más guapa, una reedición del disco con una recopilación de varios temas de los diez años de historia del grupo. Fue a partir de aquí cuando comenzaron a aparecer rumores de una posible separación del grupo. Y es que, al contrario que en el resto de trabajos, Guapa solo fue promocionada con cuatro sencillos. El disco consiguió alcanzar la primera posición en España, y un disco de platino en México.
Durante los años que duró la promoción de su cuarto trabajo, La Oreja de Van Gogh realizó diversas giras. La primera, llamada Guapa Tour Seat (por el patrocinio de esta marca de automóviles), comenzó en Chile, para después recorrer numerosos países de Sudamérica. Después volverán a España para realizar una gira que duraría tres meses [cita requerida] Además, en 2007, participaron en la llamada Gira LKXA organizada por la emisora de radio Los 40 Principales, un conjunto de actuaciones junto a Coti y Dover. El último concierto que ofrecieron fue en Aguaviva, Tenerife, el 29 de junio de 2007 donde anunciaron que se retirarían para componer su quinto trabajo. Sin embargo, nadie se esperaba que fuera sin Amaia Montero. El 19 de noviembre de 2007, Amaia Montero anunciaba que decidía dejar La Oreja de Van Gogh tras 11 años en el grupo, para comenzar su carrera como solista. Por su parte, el resto de integrantes escribieron que pronto comenzarían a buscar a la que sería la nueva voz de la agrupación
A partir de entonces, se comenzó una búsqueda para ocupar el espacio que había dejado Amaia. Nombres como el de la madrileña Edurne, concursante de Operación Triunfo, y el de Paulina Rubio, saltaron a la palestra como posibles nuevas cantantes de la banda. La primera, como una broma que la emisora de radio Los 40 Principales quiso hacer en su página web el día de los Inocentes. La Oreja de Van Gogh había colaborado recientemente con ellas, lo que reforzó ambas candidaturas.
Editaron una versión especial italiana de su álbum Guapa en el que incluían los dos primeros sencillos cantados en italiano, llevando por nombre: «Bambola di pezza» y «Dolce follia». Desafortunadamente, la falta de promoción y la inesperada salida de Amaia llevaron al álbum al fracaso. De esta manera, Guapa se convirtió en el último álbum de estudio de la banda con la voz de Amaia Montero.
El 24 de junio de 2008, la banda lanzó un disco de éxitos LOVG - Grandes éxitos, que sería la última producción que llevara canciones con la voz de Amaia. El disco alcanzó la posición 11 en España Dy 32 en México. Consiguió el disco de oro en España.
El 30 de marzo de 2008 comenzó a circular que la nueva vocalista sería Leire Martínez, ex participante de la primera edición española de Factor X. Dicho rumor comenzó a circular en foros dedicados a la banda, en el portal de Publispain y en la web oficial del programa de televisión.[cita requerida] Al mes siguiente, los chicos de la banda anunció en su blog oficial que aún no pueden revelar el nombre de la vocalista.[cita requerida] De manera extraoficial, el principal periódico de San Sebastián, El Diario Vasco, anunció el 16 de mayo de 2008 que, finalmente, Leire Martínez es la nueva cantante de La Oreja de Van Gogh y que se encontraba en la región francesa de Las Landas grabando el nuevo disco del grupo, en el que está ya plenamente integrada. El 14 de julio de 2008, se anunció oficialmente a Leire como vocalista en una rueda de prensa celebrada en la Casa de América de Madrid.
El 2 de septiembre de 2008, se lanzó A las cinco en el Astoria, quinto álbum de estudio de La Oreja de Van Gogh y el primero sin la voz de Amaia Montero, cuyo sencillo de presentación es «El último vals». El sencillo de presentación, alcanzó la posición 43 en las listas de España, y logró ser disco de platino por descargas de canciones y por tonos originales. El disco alcanzó la ubicación 20 en México y la primera ubicación en España y el disco de platino.
El segundo sencillo, «Inmortal», fue confirmado como tal el día 16 de octubre de 2008 en el programa de televisión chilena El baile en TVN, impartido en el canal TVN. El mismo grupo hizo una presentación de la canción «El último vals» y confirmó que el video del segundo sencillo sería rodado en Valparaíso, durante esa semana. En diciembre de ese año, se confirmó mediante Los 40 que el tercer sencillo era «Jueves», estrenándose el videoclip el 18 de diciembre. «Europa VII» se confirmó el día 17 de abril como sencillo promocional en los 40 principales, el vídeo salió el 31 de mayo. En noviembre de 2009 el disco había vendido 500.000. Para su promoción, se embarcan en la primera gira con Leire en marzo de 2009 empezando por su ciudad natal San Sebastián (Donosti).[cita requerida]
A principios de 2009 el grupo anunció que en septiembre de 2009 habría una sorpresa, y comenzó a circular fuertemente el rumor de que sería un CD. El 10 de septiembre Tony Aguilar anunció en Los 40 Principales que el nuevo sencillo del nuevo álbum de La Oreja de Van Gogh sería «Cuéntame al oído», publicado por el grupo en 1998, pero en esta ocasión acompañado de una orquesta sinfónica. También anunció que el disco contendría tanto canciones de su antigua etapa como de A las cinco en el Astoria. El 22 de septiembre llegan a México donde recibieron disco de oro por las altas ventas de A las cinco en el Astoria, además de presentar el Juntos e Inolvidable Tour, donde acompañados del grupo mexicano Reik, recorrieron las principales ciudades del país. Tan solo dos días después del reconocimiento en México reciben el segundo platino en España por el disco A las cinco en el Astoria.
A finales de octubre de 2009, el grupo viajó a Israel para grabar un concierto a la orilla del Mar Muerto; específicamente en el Cráter Ramón, acompañados por una orquesta sinfónica para presentar el disco recopilatorio Nuestra casa a la izquierda del tiempo, el cual consiguió el disco de oro en España. En el concierto actuaron además el hispano-israelí David Broza, con el que grabaron «Jueves» en hebreo, y la cantante árabe Mira Awad, con quien grabaron el tema en árabe. Originalmente sería un documental, pero el proyecto se trasformó hasta convertirse en una especie de película, que estuvo disponible en inglés, árabe y español. Fue dirigida por Chino Moya y financiada por Casa Sefarad-Israel, una institución española que fomenta las relaciones de amistad y de cooperación con Israel y las comunidades judías de todo el mundo. Además del concierto en el Cráter Ramón, logran llenar con 900 personas la sala Reading de Tel Aviv.
En noviembre de 2009 recibieron la noticia de que habían sido premiados con el Tambor de Oro, el máximo galardón de San Sebastián. La ceremonia de entrega se llevó a cabo el 20 de enero de 2010, día de la Tamborrada de San Sebastián, fiesta a la que habían dedicado la canción «20 de enero». Un viaje al Mar Muerto se estrenó los días 10 y 11 de abril de 2010 en Madrid y Barcelona, respectivamente. Tras 22 semanas lograron hacerse con el número 3 de la lista de los más vendidos con Nuestra casa a la izquierda del tiempo. El 13 de abril salió a la venta una reedición del disco, junto con el DVD de la película y un libro de 96 páginas que contenía fotos inéditas.
El 23 de febrero, el grupo anunció que dedicarían el 2010 a hacer una gira de aproximadamente 120 conciertos por España y el mundo hasta finales de julio, y que luego se centrarían en la composición de su nuevo álbum. El 18 de abril de 2010 publicaron en su web oficial una canción inédita llamada «Historia de amor», como resultado de una propuesta en la que la banda animó a sus fans para que escribieran una historia de amor. El tema apareció además junto a un vídeo, en el que se encontraba el grupo tocando en su local de ensayo.
El 16 de julio de 2011 se estrenó en Del 40 al 1 (40 Principales), «La niña que llora en tus fiestas», primer sencillo de Cometas por el cielo. El disco salió a la venta el 13 de septiembre, fue grabado en Gerona, en el Music Lan Recording Studios, mezclado en Estocolmo y masterizado por Björn Engelman. El arte del álbum y la portada del sencillo fue hecha por el francés ilustrador y especialista en descargas digitales Serge Birault. El grupo estuvo componiendo año y medio el disco. En la entrevista realizada en Los 40 en el estreno de «La niña que llora en tus fiestas», Pablo Benegas afirmó que este sexto álbum será el primero producido por Simon Nordberg.[cita requerida]
En Del 40 al 1 el 3 de septiembre se anuncia que desde el 5 de septiembre se estrena en exclusiva en la edición diaria radiofónica del programa una canción diaria durante toda la semana. Seis días después del lanzamiento del disco, el álbum entró directo al número uno de la lista Promusicae de los 100 álbumes más vendidos de España donde se mantuvo 2 semanas consecutivas. En su séptima semana en venta, el álbum logró el disco de oro en España al superar las 30 000 copias vendidas. En México alcanzó la posición 21. El grupo estuvo nominado en los Premios 40 Principales 2011 en las categorías de Mejor álbum español y Mejor artista o grupo español; en esta última categoría se alzó con la victoria en una gala celebrada en el Palacio de los Deportes de Madrid el 9 de diciembre de ese mismo año. También fueron nominados al premio que TVE convoca anualmente para designar el disco del año en España. A finales de enero conseguían el platino.
«Cometas por el cielo» fue el segundo sencillo, consiguiendo un nuevo número uno en Los 40 principales.[cita requerida] Este sencillo logró permanecer 38 semanas en la lista de canciones más radiadas, mientras que el tercer sencillo «Día cero», estuvo 9 semanas.[cita requerida] Se lanzaron como sencillos promocionales «Las noches que nunca mueren» para promocionar el turismo por Cancún y «Promesas de Primavera» para promocionar el turismo por Euskadi. Ese mismo año, a principios de septiembre el grupo publica Cometas por el cielo - En directo desde América, un CD y DVD que resume el Tour Cometas por el cielo.
En los Premios 40 Principales 2012, lograron dos nominaciones en la categoría española: Mejor Videoclip por «Cometas por el cielo» y Mejor Gira, obteniendo el galardón en este último.
El Plan B o Plan Ballantine’s tiene el propósito de intentar recuperar el espíritu de colaboración entre músicos en las redes sociales. La primera edición del Plan B corrió a cargo del músico Carlos Jean, en donde convocó al público a aportar una voz o un instrumento a una pista publicada y subirla para posteriormente agregarla a la melodía final. El grupo pidió que le mandaran historias particulares o historias que hubiesen inventado y con ello elegir alguna para hacer una canción. Con el Plan Ballantine’s la Oreja de Van Gogh creaba una pista musical, sin letra, para que los fanes participasen en la composición de la futura canción. Después de más de 15 000 participantes, se lanzó el resultado final «Otra vez me has sacado a bailar». Ese mismo tiempo habló Leire Martínez en la página oficial de la banda, que estarían trabajando ya en un nuevo álbum.[cita requerida]
El 12 de julio de 2013 el grupo español confirmó por medio de su cuenta de Twitter que se embarcaban en la grabación de un nuevo material bajo el formato de Primera Fila, para ello se desplazaron a la Ciudad México. El material incluye quince temas, algunos ya habituales en su repertorio, nuevas versiones, colaboraciones como las de Abel Pintos, y cuatro canciones inéditas: «María» con Natalia Lafourcade, «Una y otra vez», «El primer día del resto de mi vida» y «Cuando dices adiós», así como un documental de su trayectoria. El disco salió a la venta el día 29 de octubre. El primer sencillo fue «El primer día del resto de mi vida», seguido de «María», a dueto con Natalia Lafourcade.
El disco Primera Fila tuvo promoción en México con presentaciones musicales, entrevistas para diversas estaciones de radio y canales de televisión, firmas de autógrafos en centros comerciales. El disco recibió el disco de oro en México por superar las 30 000 copias vendidas. En febrero de 2015 ponen fin a su gira Primera Fila con los últimos conciertos en Argentina, obteniendo la certificación de Disco de Platino a su llegada en este país. Su última actividad musical fue entre 2013 y 2015. Visitaron gran parte del territorio latinoamericano con su tour Gira primera fila. Los integrantes de la banda, dedicaron este tiempo a compartir con sus familias y a la composición de un nuevo disco.
Por su parte, la vocalista del grupo Leire Martínez, aseguró estar en un maravilloso momento, personal y profesional, junto con su esposo Jacobo Bustamante, con quien contrajo nupcias el 18 de octubre de 2014.
Para abril de 2016, la banda tenía planeado grabar su nuevo álbum de estudio, pero por cuestiones de agenda continuó grabando y mejorando las maquetas durante el mes de mayo y la grabación se realizó finalmente en junio en los estudios de Le Manoir, en Las Landas (Francia), lugar donde la agrupación ya había grabado anteriormente cinco álbumes de estudio. La producción del disco estuvo a cargo de Áureo Baqueiro, con quien terminaron las mezclas del disco en Los Ángeles.
En septiembre, el grupo anunció el título de su nuevo disco, El planeta imaginario y lanzó en diversas radios un pequeño avance de «Verano», el primer sencillo. En su primera semana a la venta alcanzó la primera posición en las listas de ventas españolas (PROMUSICAE), y en Estados Unidos el álbum se ubicó en la posición N.º 9 en la lista Top Latin Albums de Billboard. El 29 de noviembre de 2016 son invitados a la Gala 30° Aniversario de "Radio Nervion" en Barakaldo, España frente a un Bizkaia Arena repleto, donde les fue entregado el Premio Nervion por el alcalde de Bilbao, Juan María Aburto.[cita requerida] El 17 de diciembre de ese año comienza oficialmente El Planeta Imaginario Tour en Vitoria, con una gira de invierno por España. El 29 de diciembre, El planeta imaginario logra certificar un disco de oro en España tras vender más de 20.000 copias.
El 14 de marzo de 2017 se publica el vídeo de su segundo sencillo, «Diciembre». Posteriormente, el 16 de marzo, son ganadores de los Premios Dial, galardón que concede la emisora de radio española Cadena Dial a los artistas y grupos en lengua española que más éxito han tenido a lo largo de cada año. A pesar de estar inmersos en la gira española, el grupo hace un anexo en su agenda y ofrece un concierto especial en Riobamba, Ecuador en abril de 2017 por las fiestas de la ciudad, llenando con más de 40.000 personas el Estadio Olímpico de Riobamba. El 22 de abril, «Cuando menos lo merezca» fue anunciado como tercer sencillo del disco a través de la cuenta oficial del grupo en Twitter. El 17 de julio de 2017 el grupo confirma en una entrevista a una televisión local de Bilbao que el cuarto sencillo será «Estoy contigo».
El 10 de diciembre el grupo es ganador de los Spanish Charts Awards 2017 con la canción «Estoy contigo» en la categoría Mejor Canción Nacional,[cita requerida] posteriormente el grupo confirma una gira de verano 2018 para Chile y Argentina.[cita requerida] Posteriormente de la gira de verano, el 25 de febrero de 2018 el grupo es nominado a los THOS Awards en la categoría de Mejor Dúo/Grupo Nacional en España.[cita requerida] El grupo anunció el 8 de junio de 2018 el lanzamiento de un nuevo sencillo promocional, «Esa chica». En septiembre lanzaron el tema «La chica del espejo». El tema se incluyó en el álbum recopilatorio Por ellas 2018 de Cadena 100 junto a otros artistas.
El 21 de junio de 2019 el grupo lanza «Confía en el viento» canción principal de la película de animación Elcano y Magallanes: la primera vuelta al mundo, el cual se publicó de manera simultánea en 3 idiomas: euskera, inglés y castellano. Posteriormente el 6 de noviembre la banda sonora fue nominada Mejor Canción Original"en los Premios Goya. La agrupación terminó su etapa de El Planeta Imaginario; con su gira que finalizó en el WiZink Centerde Madrid.
El 3 de abril de 2020 el grupo confirmó a través de sus redes sociales que el primer sencillo se su próximo disco se titularía «Abrázame». Por otra parte, según una entrevista concedida al medio de comunicación español Diario vasco, el lanzamiento del sencillo estaba previsto para el 20 de marzo; además, la publicación del nuevo disco, sería para el mes de septiembre del año en curso, sin embargo por la pandemia del Coronavirus, el proyecto fue pausado de manera indefinida.[cita requerida] También confirmaron que el videoclip iba a ser grabado sobre el 14 de marzo, pero por la pandemia del coronavirus el rodaje se suspendió y tuvieron que cambiar sus planes, creando así un video más artístico, con imágenes que parecen hechas de acuarelas. El vídeo está hecho por TAOM, la empresa que hizo todos los videoclips del anterior álbum del grupo, El Planeta Imaginario.
En junio de 2020, el grupo ofreció otro adelanto del disco, titulado «Te pareces tanto a mi». El 28 de agosto de ese año, se lanza el segundo sencillo de «Durante una mirada». Finalmente, el álbum Un susurro en la tormenta se publicó el 18 de septiembre de 2020, alcanzando el número 1 en las lista de España. El nuevo disco, titulado Un susurro en la tormenta estuvo bajo la producción de Paco Salazar. Fue grabado en los míticos estudios de Le Manoir (Francia). Debido a la pandemia del coronavirus, el grupo se ve obligado a posponer todos los conciertos de 2020 al segundo trimestre de 2021, realizando únicamente dos actuaciones promocionales. Una en el concierto Por Ellas 2020 de Cadena 100 y otra, en el concierto Únicas de Cadena Dial. El 25 de diciembre, la banda publicó en formato digital un villancico titulado «A este lado del cristal».
El sonido de la banda se caracteriza por el empleo de sonidos suaves y melódicos, oscilando entre canciones melódicas y otras con un estilo más cercano al pop-rock. Habitualmente, se suele identificar a la banda donostiarra con el pop, aunque muchos de sus seguidores consideran que algunas composiciones suyas son muy cercanas al pop rock. A lo largo de sus discos de estudio la agrupación ha variado en diversos géneros como la ranchera, la bossa nova, el dance o la electrónica. Su estilo también recoge influencias del llamado Donosti Sound o Sonido de San Sebastián (término que alude al tipo de música que han interpretado otros grupos de pop rock originarios de esta ciudad vasca, desde los años 80).[cita requerida]
Su primer disco de estudio Dile al sol, mantuvo un estilo más próximo al rock se podía percibir mejor en su primer trabajo El viaje de Copperpot su segundo álbum contó con diversos estilos musicales, «París», incluyó melodías afrancesadas y «Los amantes del círculo polar», una mezcla de sonidos electrónicos pop. Lo que te conté mientras te hacías la dormida: grabado con el mismo estudio de grabación y productor de sus anteriores trabajos, contó con ritmos como la murga «Geografía» «Bonustrack» que destaca por su estilo pop-dance. Sus siguiente producciones como Guapa y Más guapa: tuvo canciones con ritmos bossanova, roqueros, y mariachis, y tratan temas como las drogas, la infidelidad, etcétera. Cometas por el cielo: sexto álbum del grupo se apoya de sonidos más electrónicos y canciones más rápidas, como su primer sencillo «La niña que llora en tus fiestas», el tema «Esta vez no digas nada» tiene un sonido más pop rock y pistas como «Promesas de primavera» o «Las noches que no mueren» abarcan el pop.[cita requerida]
El 21 de septiembre de 2017, la banda publicó «Estoy contigo» junto a otros músicos como Melendi, Vanesa Martín, Ana Torroja, India Martínez, entre otros artistas españoles. Los fondos de esta nueva versión canción irán destinados a la lucha contra el alzheimer, sobre el que versa la canción. Posteriormente el 29 de octubre la agrupación inicia una serie de conciertos en México como ayuda a los damnificados de los terremotos ocurridos el 7 y 19 de septiembre. El 24 de noviembre de ese año, el grupo recibe el Premio de Mujeres en Igualdad, a manos del Presidente del Gobierno de España, Mariano Rajoy. Reconocimiento otorgado gracias a su canción «No vales más que yo» incluida en El planeta imaginario, con motivo del día internacional de la eliminación de la violencia contra la mujer.
En septiembre de 2018, la emisora española Cadena 100 anunció que la canción oficial de la edición 2018, del concierto solidario “Por ellas”, que se organiza cada año en la lucha contra el cáncer de mama, estaría a cargo de La Oreja de Van Gogh. En el mes de octubre se dio estreno al tema en mención, titulado «La chica del espejo». En palabras de la banda, precisaron que esta canción representó un reto para ellos: «Como una propuesta de cara al concierto Por Ellas para la contra el cáncer. Escuchamos muchos testimonios, buceamos mucho en la situación de lo que es en sí luchar contra el cáncer y de ahí escribimos un montón de música para quedarnos, finalmente, con esta canción. Ha sido de las canciones que más nos ha costado componer por ser un tema tan sensible. Nos temblaba la mano al escribir».
En 2004, la banda lanzó el libro El fenómeno Oreja por la autora Carmen Pérez-Lanzac y en 2009 Un viaje al Mar Muerto junto con la reedición del álbum Nuestra casa a la izquierda del tiempo.
El 19 de diciembre de 2017 con motivo de fin de gira en España el grupo confirma la edición de su tercer libro Bienvenidos a nuestro Planeta Imaginario, un viaje a través de 208 páginas ilustradas con más de 400 fotografías y testimonios escritos por la propia banda durante su gira El Planeta Imaginario Tour. Imágenes de la grabación del disco, los ensayos generales, la promoción, el directo, gira por América tomadas por el equipo de fotógrafos Mario Cuevas, Javier Bragado y JM Rodríguez que siguieron a la banda por camerinos, estudios, conciertos y viajes durante la etapa de "El Planeta Imaginario".
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