Bob Esponja (en inglés, SpongeBob SquarePants) es una serie de televisión de dibujos animados estadounidense creada por el animador, caricaturista y biólogo marino Stephen Hillenburg (1961-2018) para la cadena Nickelodeon, estrenada el 1 de mayo de 1999. Es producida por su compañía, United Plankton Pictures.
La serie narra las aventuras y los esfuerzos del personaje del título y sus diversos amigos en la ficticia ciudad submarina de Fondo de Bikini. Es la quinta serie animada estadounidense de más larga duración, su popularidad la ha convertido en una franquicia, así como la serie con el rating más alto jamás emitida en Nickelodeon, y la propiedad más distribuida de ViacomCBS Domestic Media Networks. A finales de 2016, la franquicia de medios generó $13 mil millones de dólares en ingresos de comercialización para Nickelodeon.
Muchas de las ideas para la serie se originaron en un cómic educativo titulado Spongeboy, que Hillenburg creó en 1989. Se comenzó a desarrollar el storyboard de una serie de televisión en 1996 tras la cancelación de La vida moderna de Rocko, y se eligió a Tom Kenny que había trabajado con él en esa serie, para interpretar la voz del personaje principal. Bob Esponja originalmente iba a llamarse Spongeboy (en español "Chico Esponja"), y la serie se llamaría SpongeBoy ¡Ahoy!, pero en ambos casos se cambió, ya que el nombre ya estaba registrado.
Stephen Hillenburg realizó una presentación preliminar de la serie en los Estados Unidos el 1 de mayo de 1999, luego de la transmisión televisiva de los Kids 'Choice Awards de 1999. La serie se estrenó oficialmente el 17 de julio de 1999. Ha sido aclamada por la crítica mundial desde su estreno y ganó una enorme popularidad en su segunda temporada. La película, Bob Esponja: la película, se estrenó en los cines el 19 de noviembre de 2004. La secuela se estrenó el 6 de febrero de 2015, así como una tercera película llamada The SpongeBob Movie: Sponge on the Run que se estrenó el 22 de mayo de 2020, lo cual comenzó a dar de que hablar a los fanes de la serie. En 2018, la serie comenzó a emitir su decimosegunda temporada y el 17 de julio de 2019, la serie fue renovada para una decimotercera temporada debido al éxito del especial del vigésimo aniversario de la serie titulado SpongeBob's Big Birthday Blowout.
La serie ha ganado una variedad de premios, incluidos siete Premios Annie, ocho Premios Golden Reel, cuatro Premios Emmy, 16 Kids' Choice Awards y dos BAFTA Children's Awards. Un musical de Broadway basado en la serie se abrió en 2017 con gran éxito de la crítica. Dos series spin-off, Kamp Koral: SpongeBob's Under Years y un spin-off sin título basado en el personaje Calamardo Tentáculos, están en desarrollo a partir de 2019.
Inicialmente, Hillenburg concibió la serie favorita de muchos niños en el mundo, en el año 1999 y comenzó a trabajar en ella poco después de salir del programa La vida moderna de Rocko (en la que trabajó por tres años). Para la voz del personaje de Bob Esponja, Hillenburg contactó con Tom, que también había trabajado en La vida moderna de Rocko. Bob Esponja originalmente iba a llamarse SpongeBoy, pero el nombre ya se había usado para una fregona, y Hillenburg decidió utilizar el nombre de "Bob Esponja". Eligió "SquarePants" como un apellido que se refería a la forma cuadrada del personaje y sonaba bien.
El episodio piloto se estrenó en Nickelodeon en Estados Unidos el 1 de mayo de 1999, tras la transmisión de los Kids' Choice Awards 1999. La serie alcanzó una enorme popularidad en el año 2000 durante su segunda temporada, y ha mantenido su popularidad desde entonces. Se estrenó en los cines una película sobre la serie el 19 de noviembre de 2004, con una secuela con fecha de lanzamiento el 13 de febrero de 2015. El 21 de julio de 2012 la serie renovó su contrato y emitió su novena temporada; con el episodio "Extreme Spots".
En su estreno en 1999, la serie recibió elogios de la crítica en todo el mundo, aunque ha estado involucrada en controversias públicas.[cita requerida] Bob Esponja ha sido nominado para 20 premios Annie y 11 premios Emmy y ha ganado seis Annies y 4 Emmies. En 2011 una especie recién descrita de hongo, Spongiforma squarepantsii, recibió el nombre del personaje principal. La serie es conocida por mezclar comedia y animación con una gran cantidad de humor negro oculto.
El 15 de julio de 2013, IGN posicionó a Bob Esponja en el puesto duodécimo de su lista de "Las 25 mejores series de animación para adultos". El 24 de septiembre de 2013, TV Guide clasificó a Bob Esponja en octavo puesto de la lista de "dibujos animados más grandes de todos los tiempos". En 2019 se confirmó la 13ª temporada, con un total de 26 episodios.[cita requerida]
La serie se desarrolla en el fondo del océano Pacífico, en la ciudad submarina de Fondo de Bikini (Bikini Bottom, en inglés), donde vive una esponja de mar cuadrada y de color amarillo, llamada Bob Esponja.
La casa de Bob es una piña, donde vive con su mascota, el caracol Gary. Bob Esponja adora su trabajo como cocinero en el restaurante El Crustáceo Cascarudo/Crustáceo Crujiente (en inglés, Krusty Krab) y posee la habilidad de meterse en todo tipo de problemas sin quererlo.
Cuando no está poniéndole los nervios de punta a Calamardo, su vecino calamar, Bob se mete en un montón de líos y experiencias raras junto a sus dos mejores amigos: el simpático pero un poco simple Patricio, una estrella de mar rosada y obesa; y Arenita, una ardilla inteligente, fuerte pero un poco presumida, que vive en el fondo marino en su casa, una cúpula de poliuretano submarina. Arenita sale de la cúpula con un traje de astronauta para poder respirar bajo el agua.
Fondo de Bikini es la ciudad submarina imaginaria donde viven los personajes, aquí es donde se desarrolla la serie. Es un estereotipo de una ciudad estadounidense contaminada y superpoblada pero en el fondo bonita.
En Fondo de Bikini se omiten las características lógicas de la vida marina: los personajes no nadan, ni flotan, sino que caminan. Allí nadar es lo equivalente a volar. Se puede hacer fuego en el agua, los edificios pueden inundarse y quemarse, los peces caminan usando la cola como si fueran sus piernas y las aletas como manos de forma antropomórfica y hay playas y la gente se puede ahogar en ellas.
En Fondo de Bikini los caracoles, bufan como los gatos. Los gusanos marinos actúan como los perros, ladran, jadean, y los encadenan. Las medusas equivalen a las abejas, zumban, pican y producen jalea (como si fuera miel); las almejas equivalen a las aves, ya que pueden volar; los nematodos a las termitas pues terminan con todo comiéndoselo; y los hipocampos equivalen a caballos.
El creador, Stephen Hillenburg inicialmente concibió a SpongeBob SquarePants en 1984, mientras estaba enseñando y estudiando biología marina en lo que hoy es el Instituto Oceánico del Condado de Orange.
Durante este período, Hillenburg se fascinó con la animación, y escribió un cómic titulado La zona litoral, protagonizado por diversas formas antropomórficas de la vida marina, muchas de las cuales se convertirían en personajes de la serie, como Bob la esponja, que era el coprotagonista de la historieta y parecía una esponja de mar real, en lugar de Bob Esponja que se parece a una esponja de baño.
En 1987 Hillenburg abandonó el instituto para perseguir su sueño de convertirse en un animador, y empezó a vislumbrar el posible concepto de un proyecto que involucrase a la vida marina antropomórfica, dibujando varios bocetos.
En 1992 Hillenburg comenzó a asistir al Instituto de Artes de California para estudiar animación, después de haber sido aceptado en el instituto de Jules Engel, quien quedó impresionado con el trabajo previo de Hillenburg.
Mientras asistía a la escuela de animación, Hillenburg recibe una propuesta de trabajo en la serie de televisión infantil de Mother Goose y Grimm, y trabajó en la serie de 1991-1993. En su estancia en el Instituto de Artes de California hizo su película de tesis titulada Agujeros de gusano, que fue financiada por la Fundación Princesa Grace y posteriormente fue exhibida en diversos festivales de animación.
En 1993 Hillenburg se graduó en el instituto, ganando una Maestría en Bellas Artes en animación experimental. En 1995, Joe Murray, creador de La vida moderna de Rocko, se reunió con Hillenburg en un festival de animación, y le ofreció un trabajo como director en su serie. Hillenburg se unió a la serie animada de Nickelodeon como escritor, productor y artista del guion gráfico durante la tercera temporada de la serie, continuando durante gran parte de la cuarta temporada.
El episodio de la tercera temporada "Fish-N-Chumps" (12 de noviembre de 1995) fue dirigido por Hillenburg, y el tema elegido fue un viaje a pescar en el que tomaban parte de Rocko, Heffer y Filburt, ajenos al hecho de que un pez antropomorfo tratará de atraparlos bajo el agua.
Mientras trabajaba en la vida moderna de Rocko, Hillenburg se hizo amigo de Tom Kenny, quien más tarde fue contratado por Hillenburg para convertirse en la voz de Bob Esponja. "Steve describió a Bob Esponja como infantil e ingenuo" dijo Kenny en una entrevista.
La vida moderna de Rocko terminó en 1996. Poco después de esto, Hillenburg comenzó a trabajar en SpongeBob SquarePants, formando equipo con varios veteranos de Nickelodeon y miembros de la producción de Rocko, incluyendo el director creativo Derek Drymon, escritores y los directores Sherm Cohen y Dan Povenmire, el escritor Tim Hill, el actor y guionista Martin Olson, el director de animación Alan Smart y el editor de argumento Merriwether Williams.
Para la voz del personaje de Bob Esponja, Hillenburg propuso a Tom Kenny, que había trabajado con él en la vida moderna de Rocko. Originalmente Bob Esponja se iba a llamar SpongeBoy, pero este nombre ya estaba en uso. Lo descubrieron después de que se grabaran las voces para el episodio piloto de siete minutos en 1997. El departamento legal de Nickelodeon descubrió que el nombre ya se usaba como nombre comercial de fregona. Al descubrirlo Hillenburg decidió utilizar el nombre de "Bob Esponja". Eligió "SquarePants" como un apellido que se refería a la forma cuadrada del personaje.
Mientras presentaba su proyecto de dibujos animados a los ejecutivos de Nickelodeon, Hillenburg llevaba puesta una camisa hawaiana, trajo consigo un "acuario con los modelos de los personajes" y la música hawaiana para ambientar el tema. El montaje fue descrito por el ejecutivo Eric Coleman como "bastante asombroso". Consiguieron que les dieron dinero a Derek Drymon, Stephen Hillenberg y Nick Jennings y dos semanas para escribir el episodio piloto ("Help Wanted").
En una entrevista con Cyma Zarghami, el actual presidente de Nickelodeon dijo que "sus ejecutivos de Nickelodeon se habían sorprendido mucho al verla, porque les gustó mucho y era diferente a todo lo que habían visto antes". Zarghami era uno de los cuatro ejecutivos en la sala cuando Bob Esponja se proyectó por primera vez. "Usted puede poner todos los ingredientes en la olla al hacer un espectáculo como este, pero hay algún tipo de ingrediente mágico que no se puede explicar o predecir y que lo envía a la estratosfera", dijo ella.
Bob Esponja fue la primera serie de bajo presupuesto que llegó a ser muy popular. Bob Esponja siguió el ejemplo de otros nicktoons como The Ren & Stimpy Show, Rocko's Modern Life, KaBlam!, Action League Now!! y The Angry Beavers. Si bien programas como Invasor Zim y Los padrinos mágicos ganaron índice de audiencia en 2001, el primero fue cancelado.
Bob Esponja se estrenó en 1999, no ganó popularidad hasta 2000.
Bob Esponja es una serie de larga duración de dibujos animados que fue diseñada para atraer a adultos y niños. Esto tiene mucho que ver con la absurda forma de vida submarina y las situaciones que representa, y con las situaciones, las referencias y dobles sentidos utilizados que los espectadores más jóvenes pueden que no entiendan. Ciertas insinuaciones también están destinadas a ir más allá de los espectadores más jóvenes. Por ejemplo, Bob Esponja haciéndole creer a su abuela que es un adulto maduro usando patillas y bombín y escuchar el free jazz, o cuando Bob y Patricio piensan que Calamardo era un fantasma, un arrecife de coral esculpido como Henri de Toulouse-Lautrec. Numerosos biólogos marinos han hecho chistes marinos. El más común es cuando hay un incendio debajo del mar. Destaca el recurso que tiene que ver con la naturaleza infantil de Bob Esponja y su mejor amigo, Patricio Estrella, ambos de los cuales son adultos, pero se comportan como niños.
A diferencia de otros shows de Nickelodeon en Bob Esponja han aparecido bandas musicales que contribuyen a su banda sonora. Entre las de rock alternativo se encuentran Wilco, The Shins, The Flaming Lips y Ween, así como bandas de metal como Pantera, Motörhead y Twisted Sister han tenido apariciones en el show, y también el grupo de heavy metal Metallica. El inglés David Bowie hizo una aparición especial en «SpongeBob's Atlantis SquarePantis» que fue presentada el 12 de noviembre de 2007. El episodio tuvo 8,8 millones de espectadores, lo cual es la mayor audiencia en ocho años de historia.
El episodio «SpongeBob's Atlantis SquarePantis» hizo referencia a muchas películas. Por ejemplo, David Bowie interpretó a Su Alteza Real haciendo parodia de Yellow Submarine.
El show llegó a ser tan popular entre adolescentes y adultos que la serie se ha emitido en MTV y en Spike TV. La frase de Patricio "It's gonna rock!" del episodio Mid-Life Crustacean, fue usada como una etiqueta de línea en las promociones de emisoras de rock. En Bob Esponja: la película David Hasselhoff hizo un cameo.
La mercancía que es basada, ha oscilado en macarrones con queso, Go-Gurt, las cajas de Kellogg's, videojuegos, bóxers, flip-flops, pijamas, camisetas, etc.
En 2005, un grupo evangélico en los Estados Unidos atacó un video en línea que mostraba clips de Bob Esponja y otros programas infantiles con la canción Sister Sledge " We Are Family " para promover la diversidad y la tolerancia . Vieron a Bob Esponja siendo usado para "abogar por la homosexualidad ". James Dobson de Focus on the Family acusó al video de promover la homosexualidad porque fue patrocinado por un grupo pro-tolerancia. El incidente provocó la pregunta de si Bob Esponja es gay. Aunque el personaje ha gozado de popularidad entre los espectadores homosexuales, el creador de la serie Stephen Hillenburg ya había negado que Bob Esponja fuera homosexual tres años antes, aclarando en ese momento que consideraba que el personaje era "algo asexual ". Después de los comentarios de Dobson, Hillenburg reafirmó su posición, afirmando que la preferencia sexual no juega un papel en lo que están "tratando de hacer" con la serie. Tom Kenny y otros miembros de la producción estaban angustiados porque el problema había surgido.
Más tarde, Dobson dijo que sus comentarios fueron sacados de contexto y que sus quejas originales no estaban relacionadas con Bob Esponja, el video o ninguno de los personajes del video, sino con la organización que patrocinó el video, la Fundación We Are Family . Dobson dijo que publicaron material pro-gay en su sitio web, pero luego lo eliminaron. Después de la controversia, John H. Thomas, el ministro general y presidente de la Iglesia Unida de Cristo , dijo que recibirían a Bob Esponja en su ministerio. Él dijo: "Jesús no rechazó a la gente. Nosotros tampoco".
El teórico queer Jeffery P. Dennis, autor del artículo de la revista "Queertoons", argumentó que Bob Esponja y Sandy no están enamorados románticamente, pero agregó que creía que Bob Esponja y Patrick "están emparejados con una intensidad posiblemente erótica". Martin Goodman de Animation World Magazine calificó los comentarios de Dennis sobre Bob Esponja y Patrick como "interesantes". El sitio web ucraniano Familia bajo la protección de la Santísima Virgen, que ha sido descrito como un grupo "católico marginal" por The Wall Street Journal , criticó a SpongeBob SquarePants por su supuesta "promoción de la homosexualidad". El grupo buscó prohibir la serie, junto con varias otras propiedades populares de los niños. La Comisión Nacional de Expertos de Ucrania sobre la Protección de la Moralidad Pública examinó el asunto en agosto de 2012.
En abril de 2009, Burger King lanzó un anuncio temático de Bob Esponja con una parodia de la canción de Sir Mix-a-Lot " Baby Got Back ". La Campaña por una Infancia sin comerciales protestó por el anuncio por ser sexista e inapropiadamente sexual, especialmente teniendo en cuenta que la base de admiradores de Bob Esponja incluye a niños pequeños. En declaraciones oficiales publicadas por Burger King y Nickelodeon, ambas compañías afirmaron que la campaña estaba dirigida a los padres.
Bob Esponja: La película es una película de animación estrenada el 19 de noviembre de 2004 en EE. UU. Producida por Paramount Pictures y Nickelodeon Movies, es la primera película del personaje. También fue el último proyecto (hasta el estreno de la segunda película) en la que participó Hillenburg. Tras esto, la producción de la serie se llevó a cabo por Paul Tibitt.
Bob Esponja: Un Héroe Fuera del Agua es la segunda película animada para cine basada en la serie de televisión. Fue producida por Nickelodeon Movies y Paramount Animation, distribuida por Paramount Pictures y se estrenó el 6 de febrero de 2015. Esta contó con la participación directa de Stephen Hillenburg, quien no se había involucrado más con la franquicia desde el primer filme.
El 30 de abril de 2015, a través de Twitter, Viacom anunció una tercera película de Bob Esponja estaba en desarrollo, teniendo previsto estrenarse el 31 de julio de 2020. El 11 de noviembre de 2015, Waller confirmó a través de Twitter que la película será sobre todo hecha con animación tradicional, así como con secuencias en CGI/acción en vivo.
Después se confirma su estreno definitivo, el 22 de mayo de 2020. Sin embargo el estreno se pospuso al 7 de agosto de 2020 debido a la pandemia de COVID-19.
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