Rick and Morty

Rick y Morty (en inglés: Rick and Morty) es una serie de televisión estadounidense de animación para adultos creada por Justin Roiland y Dan Harmon en 2013 para Adult Swim, también se emitió en Cartoon Network. La serie sigue las desventuras de un científico, Rick Sanchez, y su fácilmente influenciable nieto, Morty, quienes pasan el tiempo entre la vida doméstica y los viajes espaciales, temporales e intergalácticos. Roiland es el encargado de darle voz a Rick y a Morty, la serie también incluye las voces de Chris Parnell, Spencer Grammer y Sarah Chalke.

La serie se originó por un cortometraje rudimentario animado por Roiland para el festival de cine Channel 101 llamado Doc and Mharti, una parodia de los principales protagonistas de Back to the Future. Cuando la cadena NBC despidió a Harmon en 2013 por discusiones entre él y los ejecutivos de la serie que había creado, Community, él y Roiland desarrollaron una serie basada en los personajes ya creados por Roiland.^[1]​

Rick Sánchez es un ejemplo del típico "científico loco". Es un genio, pero es irresponsable, alcohólico, egoísta, un poco depresivo y con poca cordura. Rick por diferentes razones termina mudándose a la casa de su hija Beth y en ese momento se encuentra con su nieto Morty; un chico de 14 años de edad, tímido y no muy listo. Al juntarse con su nieto, Rick y Morty viven una variedad de aventuras a lo largo del cosmos y universos paralelos. Y es mediante tantas vivencias y reflexiones que Rick busca que su nieto Morty no acabe como su padre, Jerry, un hombre muy poco exitoso que a pesar de tener buenas intenciones resulta ser bastante inútil en muchas ocasiones y depende mucho de su esposa, Beth, hija de Rick.

A pesar de estar muy apegados, Rick y su nieto experimentan momentos en los que Summer, hermana de Morty, se une en ocasiones a las pintorescas aventuras provocadas por Rick.

La fórmula general en Rick y Morty consiste en la yuxtaposición de dos escenarios que confluyen. Por un lado se muestran las aventuras que vive un abuelo extremadamente egoísta y alcohólico por lo vasto y desconocido del espacio intergaláctico o interdimensional, el cual arrastra a su nieto para que viaje con él. Estas aventuras se intercalan en cada episodio con dramas domésticos familiares más propios del género sitcom.^[2]​^[3]​ Dan Harmon describe esta fusión de ciencia ficción y ambiente familiar como una mezcla de influencias entre las dos obras de Matt Groening: Los Simpson y Futurama.^[4]​ Por otro lugar, el coautor Justin Roiland comunicó la intención de los creadores de que la serie sobrepasara la continuidad tradicional en la televisión, optando así por storylines discontinuas, «no fijadas por reglas». Roiland describe cada episodio como «[su] propio punto de vista».

Dan Harmon ha escrito en muchas ocasiones sobre la narrativa audiovisual. La más importante que se plasma en Rick y Morty es la diferencia entre la narrativa básica de formato largometraje y la narrativa básica que tiene como soporte la televisión (aludiendo sobre todo al género sitcom).

Todos los episodios de Rick y Morty siguen la estructura básica desarrollada por Harmon y que este llama «Embrión de una historia». Se trata de un esquema circular dividido en 8 pasos:

Rick y Morty sigue este esquema pero adaptado a las series de televisión. La principal diferencia se encuentra en el concepto de cambio, el cual el propio Harmon opina que la televisión destruye. Según el coautor, la televisión «sustituye cualquier verdad significativa y por tanto potencialmente subvertiente que da la televisión con la "verdad" básica y eterna de que el cambio es innecesario». Así pues, el esquema circular quedaría así.

La creación de este círculo estructural ha sido claramente influenciada por El héroe de las mil caras, de Joseph Campbell. También se puede apreciar similitudes con las teorías del guion cinematográfico que el autor Robert McKee revela en su obra El guion.

Existe una discusión concerniente a los espectadores acerca de la filosofía en Rick y Morty. La mayoría de veces la serie adopta una perspectiva existencialista, mientras Harmon describe a Rick como un anarquista que no acepta que le digan lo que debe hacer.^[24]​ Otras filosofías se materializan a través de diferentes personajes. A través de Jerry se muestra la pasividad trágica de un ser humano patético pero cómico. Morty y Summer acaban aceptando la futilidad de su propia existencia tras el capítulo Televisión interdimensional (en inglés, Rixty Minutes):

Esto se relaciona con teorías nihilistas, absurdistas y gran parte de la filosofía de Friedrich Nietzsche, así como con la teoría de Jean-Paul Sartre,^[25]​^[26]​ quien determina:

Los principales temas tratados son el nihilismo de Nietzsche, el existencialismo de Sartre o el terror cósmico de H. P. Lovecraft; todos ellos desde el punto de vista disidente y científico de Rick. No obstante, el resto de los personajes se encargan de adaptar estas teorías filosóficas a la vida cotidiana: la familia y su importancia, la amistad, el bien y el mal o el amor, todo ello en el plano más banal, y reciben la crítica existencialista más dura propia de la serie.

Rick y Morty ha recibido aclamación por parte de la crítica general, con una calificación de aprobación del 97% en el sitio web especializado Rotten Tomatoes.^[27]​ Además, en el sitio web Metacritic la primera temporada tiene una puntuación de 85 sobre 100.^[28]​ David Weigan, del San Francisco Chronicle, describe la serie como “poco convencional y ocasionalmente cruda… lo que la hace funcionar”. Alaba también la dirección de animación, a cargo de James McDermott, por ser “fresca, colorida y tan chiflada como el guion”; y afirma que la serie posee «sombras de Futurama, South Park e incluso Beetlejuice», opinando finalmente que su humor es «totalmente original».^[29]​

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